Die rote Phase/The Red Period
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Die rote Phase beinhaltet eine Serie von Gemälden, Aquarellen und Objekten, die seit 2015 zum Thema
"Das Brennen der Seele" entstehen. Farbe und Oberfläche der Gemälde sind Ausdruck dieses Brennens. Rot als Farbe des Schmerzes, lodernd und brennend. Blau als Farbe der Traurigkeit, fließend und eingesperrt. Gelb als Farbe der Hoffnung, lichtend und neblig. Fundsachen und verschiedenste Materialien als Metapher für die Spuren, die eine brennende Seele hinterlässt: offene Wunden, rosiges Fleisch, eitrige Krusten, vernarbtes Gewebe. Einige Gemälde sind beidseitig bemalt und sind als plastische Arbeiten wahrzunehmen. Beide Seiten müssen unbedingt als ein Ganzes betrachtet werden, denn was man vordergründig sieht, ist nicht in jedem Fall das, was wirklich da ist. |
The Red Period is a series of paintings, watercolours and objects, created from 2015 to the present, exploring the theme The Burning Soul. The vibrant colours and textured surfaces of the paintings express this burning.
Red is the colour of pain, flaming and burning. Blue is the colour of sadness, flowing yet imprisoned.Yellow is the colour of hope, clearing and nebulous. Lost property and various materials are a metaphor for the traces left by a burning soul: open wounds, rosy flesh, purulent crusts, scarred tissue. Some canvases are painted on both sides and should be perceived as sculptural works. Both sides must be considered as one entity, reflecting that what is visible on the surface may not always reveal what lies beneath. |
Doppelseitige Skulpturale Gemälde/ Doublesided Sculptural Paintings - Videos
Skulptur-Gemälde/sculptural Paintings
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Die Farbe Rot drückt leuchtend und wirbelnd Gefühle und Empfindungen aus, während die reliefartigen Kraterlandschaften die verdeckten Wunden zeigen. Die skulpturalen Acrylgemälde sindnicht nur Projektionsfläche, sonder n mehr wie die Haut für den Körper : sie hält das Äußere zusammen und schützt das Innere. Doch diese “Haut” hat Wunden und Narben. Fundstücke und Verpackungsmüll beißen sich wulstig, unerbittlich und fordernd durch diezunächst glatte Oberfläche und führen zu diesen Narben und Wunden, dem, was im Inneren versteckt liegt und was zu verstecken ist, weil es hässlich und schwer auszuhalten ist.
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The color Red, brighting and whirling, expresses feelings and sensations, while the relief-like crater landscapes show the hidden wounds. The acrylic sculptural paintings are not just a projection surface. It is more like the skin to the body: it holds the outside together and protects the inside. But this “skin” has wounds and scars. Found objects and packaging waste bite their way through the initially smooth surface in bulging and relentless ways. They lead to these scars and wounds and to what is hidden and what has to be hidden inside as it is ugly and difficult to endure.
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Dragon of fear, 2021, acrylic & mixed materials on canvas, 45x85x20
mother&daughter, 2021, mixed materials on canvas, 55x50x15
unsichtbare Wunde, 2017, acrylic, mixed materials&wood on canvas,40x60
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Dragon of fear, 2021, acrylic & styrofoam on canvas, 45x85x20
Die inneren Eltern, 2021, mixed materials on canvas, 55x50x15
unsichtbare Wunde, 2018, acrylic&mixed materials on canvas, 40x60
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Die Wunde, 2015, acrylic&mixed materials on canvas,80x60
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Das kleine Mädchen, 2018, acrylic on canvas,80x60
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untitled, 2017, acrylic on canvas,50x70
Nieselregen über Berlin, 2018, acrylic&mixed materials on canvas,40x30
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untitled, 2018, acrylic&mixed materials on canvas,50x70
under the tree, 2018, acrylic on canvas,40x30
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Look inside, 2018, acrylic&mixed materials on canvas,100x80
can't you see?, 2018, acrylic&mixed materials, mirror on canvas,120x100
untitled, 2018, acrylic&mixed materials on canvas,80x100
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Seelenstücke, 2018, acrylic&mixed materials, wood&wire on canvas,100x80
frei oder gejagt?, 2018, acrylic&mixed material on canvas,120x100
untitled, 2018, acrylic&mixed materials on canvas,80x100
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Einzel-Gemälde/single paintings
I'm falling, 2020, various materials & acrylic on canvas,80x120
sceleton me, 2018, acrylic&mixed materials on wood,38x71
what happend before i went to marseille, 2015, acrylic&mixed materials on canvas,70x50
Hoffnungen, 2016, acrylic&mixed materials, painted print on canvas,80x80
die zeit heilt alle wunden?, 2015, acrylic&mixed materials, clock on canvas,60x50
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seelensplitter, 2016, acrylic, wood, mirrorpaper on canvas,60x50
Kopfschuss, 2017, acrylic&mixed materials on canvas,30x24
Untitled, 2016, acrylic&mixed materials on canvas,60x80
Schmetti&Strubbs, 2016, acrylic&mixed materials on canvas,100x100
zersplittert,2019, acrylic&brokenglass on canvas,35x35
Minipain, 2019, acrylic&brokenglass on canvas,5x5
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Details der Gemälde/ Details of the paintings
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Objekte/Objects of the red Period
every step, 2019
in the mirror, 2017, acrylic&mixed materials
on mirror
pralines of pain, 2018
Box of daily Pain, varoius objects, 2018
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Die Lampe, 2019
whirling, 2019
Painflasche, 2019
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a fish, no money, 2019
Fireworks, 2019
Box of Hurt, 2019
Moonlight serenade, 2018
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Aquarelle der Roten Phase/ Watercolors of the Red Period
Losgelöst/ Detached, 2019
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Seelenstücke/ Soulchards
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Verschwinden/ Disappearing
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Ausstellungen/Exhibitions
Werkstadt 10th anniversary, 2018
Fireworks, 2020
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48h Neukölln, 2020
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Flow, 2019
Flow, 2019
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Flow, 2019
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